Cuando las palabras se usan para no decir nada: llega al Picadero una comedia que muerde sin hacer ruido

Dice el dicho criollo que hay casas donde se habla mucho y se dice poco, y uno sale de ver "Amaru" con la sensación de que esa sentencia se escribió pensando justamente en la familia que Andrea Garrote pone en escena en el Teatro Picadero. La pieza, que se presenta los domingos a las 18 en la sala del pasaje Discépolo 1857, es una comedia de ochenta minutos que funciona como un juego de espejos: cuanto más discuten sus personajes sobre el uso correcto de un adjetivo, más evidente resulta que están esquivando lo único que de verdad les duele. Antes de reírse con sus ocurrencias, conviene entender qué está pasando en esa casa, porque la comedia tiene su moteur en lo que cada uno se calla.

Una familia que sabe de diccionarios pero no de abrazos

La madre, el padre y el hijo conviven en un universo donde una discusión sobre semántica puede extenderse más que cualquier conversación sobre lo que realmente les pasa. Son cultos, son verborrágicos y, en el fondo, están bastante perdidos. La obra no necesita inventar grandes tragedias: le basta con mostrar cómo personajes usan la palabra precisa como escudo, y cómo ese escudo se vuelve inservible cuando alguien nuevo entra a la casa.

Amaru es la novia que el hijo trae una noche, y su nombre significa serpiente sagrada en quechua. No viene a provocar nada, pero lo provoca todo: propone pactos sobre el uso de pantallas, tiene una relación distinta con el tiempo y trae consigo el contacto afectivo que en esa casa nunca había tenido lugar. La madre desconfía, el padre cae bajo su influencia y el hijo observa cómo su mundo doméstico se transforma desde adentro. Así, lo que empieza como una velada familiar derivó en un sacudón que ordena de nuevo las jerarquías.

Cuatro intérpretes y un elenco que se sostiene en la precisión

Andrea Garrote firma el texto, comparte la dirección con Carolina Stegmayer y se pone en la piel de Mariel, la madre, con una precisión cómica que no sacrifica la emoción. La rodean Marcos Ferrante como el padre en plena crisis de mediana edad, Julián Cnochaert como el hijo Lucas —que alterna el humor con la ternura de manera casi imperceptible— y Fiamma Carranza Macchi como Amaru, con una presencia que genera tanto encanto como inquietud. La escenografía minimalista de Santiago Badillo organiza el espacio en niveles que acompañan la dinámica de poder entre los personajes, y la pieza conserva el humor sostenido hasta el tramo final, donde se permite incorporar un elemento fantástico sin perder el tono.

• Obra: "Amaru", de Andrea Garrote, con dirección compartida con Carolina Stegmayer.
• Elenco: Andrea Garrote, Marcos Ferrante, Julián Cnochaert y Fiamma Carranza Macchi.
• Duración: 80 minutos.
• Día y hora: domingos a las 18.
• Lugar: Teatro Picadero, pasaje Enrique Santos Discépolo 1857.

La pregunta que deja la obra y que uno se lleva a la casa

Hay algo en esa familia que no es tan difícil de ver cerca, y la comedia funciona tanto en la carcajada como en la incomodidad reconocible. Yo salí del Picadero pensando cuántas veces, en mi propia mesa, discutimos sobre el significado de una palabra para no hablar de lo que esa palabra estaba tocando. "Amaru" no viene a dar respuestas: viene a poner el tema sobre la mesa, con humor y con la elegancia de quien sabe que, a veces, reírse de uno mismo es el primer paso para empezar a decir lo que de verdad importa.